提起港漫，大家都知道，有人問港漫畫風，你知道這是怎么回事？其實港漫畫風，下面就一起來看看港漫，希望能夠幫助到大家！

港漫是啥

就是香港人畫的漫畫嘛~

下面是某位仁兄對港漫的感想

我不喜歡港漫,以前剛出《天子傳奇》時，好象是3塊多一本吧，我一直買到30集，直到后來沒有正版的了（也不知道前邊的是不是正，反正剛開始質(zhì)量還不錯。），先前的新奇到后來的麻木，直到現(xiàn)在，再也不看了。

在香港，近些日子不知道，前幾年就看風云還好一點，其他的，這么說吧，全是一個媽生的，故事，畫風。香港的漫畫是量產(chǎn)性，大概一周就出一節(jié)，分工合作。（分工合作這種手段就提高效率來講是有用的，適應商業(yè)化大生產(chǎn)的要求，但港人似乎忘記了一件事情，藝術的東西，從沒聽過能量產(chǎn)的。這是他們的硬傷吧。）

而且，我覺得最不好的，港畫，是說故事，就是有太多的旁白，有介紹性和說明性的文字。甚至全是這樣。不好。

漫畫，要讓畫中的人物說話，要讓人物活起來。必須要有自己的語言和思想。這么說吧，故事里的人，是有生命力的人，甚至不會完全受作者影響，他們有屬于他們的生命。作者把他們創(chuàng)造出來后，他們就有了自己的思維，不是隨便受人擺布的。

而港畫，說極端點，就是幻燈片。分鏡，畫工什么的都不差，但人卻是死的。

里面的好人，莫名其妙的好，沒有思想，只是作者的棋子而已。而壞人，說難聽點，是為了讓好人好而壞的人。這都沒什么。我最討厭的就是香港漫畫里的愛情觀。你不說愛情還得了。一說愛情，女主，純粹是男主的道具。是男的要么復仇的動力，要么登上全力的階梯。這都忍了，最惡心的是，竟然淪落到男人練功的靶子。真不知道他們怎么想的，如此下流的也想得出來，男的要練絕世武功，大多要女的獻身。

唬誰啊。

尤其以，黃易這個寫小說的為重，（他的很多改成了漫畫），他故事里的男人，不停的遇見美女，不停的用美女練功（雜碎啊，美女的作用全是用來練功。這沒道理嘛，功夫好的只能是美女嗎，丑女也有厲害的啊。如果丑女的幫助更大，男主會和丑女練功嗎。不會，那就好玩了，在男主還沒有生出來時，一些高手，為了這個還未出世的人，有收一大票美女做徒弟，為了以后給他練功用的義務嗎。惡心。而且，那里面很多的女人，就是長得漂亮，身材好而已，我能記的就這些了，其他的就只是和男主什么時候，什么地方，干了什么而已。）。所以，看了一點，看不下去了。

奇怪的是，這樣的雜碎小說和漫畫的讀者竟然是最高的，學校租書店里這種書最搶手。哎，這就是中國素質(zhì)最高的一群人。如果，這里是三流的學校還罷了，如果，其他地方也這樣的話，對中國的未來，真的沒什么期待。

文以載道。人的精神世界的培養(yǎng)，形成是潛移默化，很久的事情，換句話說，喜歡看這種書的男人，是應該不可能成為我的伙伴的了。

也許是可以側(cè)面的滿足，一些要求吧，一個男人，不停的遇見美女，很容易就勾搭上，不用負責任，女的任取人甩，無比忠貞，男的為了國家大義，不得不拋棄兒女私情，然后，遇見下一個美女，又勾搭上。這種好事是很能激發(fā)男人的憧憬心的。（傷腦筋）

不過，我還是喜歡只喜歡一個的男人。因為，日本的好漫畫里，這種無恥男人要少的多。

哎，又罵遠了。明白對方的重要，明白自己對于對方的意義，明白對方對自己意味著什么，然后，才能明白自己應該做什么吧。別拿國家大義來煩我，我正為兒女私情傷腦筋呢。連人民的兒女私情都不能保護的國家，也沒有為它忠誠的必要吧。（傷腦筋）

喜歡的人是有思想有生命的人，不是漂亮的人偶，我就是這么想的。如果要扯上審美觀的話，這就是了。

有給新人推薦的港漫嗎

首先看陳某的《火鳳燎原》還有鄭問的《始皇》，這兩位是少數(shù)可以打入日本市場的華人

漫畫家，風格介於兩者之間，比較好作為過渡，而且這兩部都是必讀的神作。

接著是鄭建和的《殺道行者》和《封神紀》，前者是科幻，後者是奇幻，和仔的分鏡風格

也是偏日系，曾經(jīng)嘗想要走更偏日系的路（黑白畫面和日系畫風）可惜不是很賣座，他的

作品都是上乘佳作，可是長篇容易後繼無力，但是單論劇情應該是目前港漫第一人。

再來就是《?；ⅰ妨耍驗槟銘撝?，港漫編劇和作畫是分開的，和仔與他的搭檔鄧志

輝過去都在溫日良，也就是《海虎》作者的公司，看完了和仔的作品，大致熟悉港漫的風

格，你也熟悉了阿架的畫風，那麼繼續(xù)看肥良編劇阿架作畫的《海虎》肯定不會有問題。

看完《海虎》之後，可以繼續(xù)看肥良的《武神》和和仔的《武神鳳凰》，感受一下和仔的

細膩和肥良霸氣的對比，同時認識港漫的黑暗－－爛尾的宿命。

十個港漫，九個爛尾，至少我的經(jīng)驗是這樣。但是《武神》爛的還好，作為入門堪可接受

，接下來我們來看馬榮成的《風云》還有邱福龍的《新鐵將縱橫》，與肥良、和仔不同，

他們不是因為劇情而是因為畫功著名，不過不是說這兩部作品的劇情就不好，畢竟也有專

職編劇，但是…你看了就知道。

上面說的，就是港漫的半壁天下了，接下來的，是個不知道該不該進入的領域。

那就是，鼎鼎大名的玉?；省３?，當今港漫第一人黃玉郎的帝國。旗下的《天子傳奇》、

《龍虎門》、《神兵玄奇》無一不是經(jīng)典，可是一般來說我不會推薦新人接觸，真要說也

就看看《天子傳奇》里面的紂王：「口桀口桀，朕要再干十個宮女??！」

對了，還有個不知道應該插在哪里的，司徒劍橋的《溫瑞安群俠傳》，他的上色和人設非

常有日本風味，所以應該放在前面介紹，可是這又打亂了從和仔切入，接著介紹海洋然後

天下最後玉皇朝的脈絡（這是有意義的）所以只好放在這里，作為踏入玉皇朝之前的一個

頓點吧。

其它還有很多，不過如果你這些都看完了，或者都不想看，那麼有部作品你必須要看。

那就是，馮志明的《霸刀》，俗語有云：「一不祥，四風騷，十強武者，首推霸刀！」

看完之後，記得去了解一下港漫界的恩怨情仇，有時候現(xiàn)實生活比小說更有趣～

[ 天 /使動 /漫論 /壇 ]

淺說國漫、日漫、港漫

因為《霧山五行》，我和兒子再次討論起國漫和日漫的優(yōu)劣。

其實，用優(yōu)劣這個詞來比較實在不恰當，兩種地域文化，兩種經(jīng)濟市場，不同發(fā)展模式，只能說因?qū)徝啦煌鞔嫘念^好，優(yōu)劣有爭執(zhí)和強迫認可之嫌。

在國漫、港漫和美漫浸濡較少的狀況下，新生代眼中，日漫是巔峰一般的存在。而我的本意是希望兒子不要局限自己的眼界。

對《霧山》，兒子不再嗤之以鼻，而國漫，這些年，發(fā)展地既艱難又喜人，畢竟中國風的元素，是全世界都抄襲不去的東西，運用在動漫里，既是一種繪畫風格的呈現(xiàn)，又是一種情懷。

前些日子，一位美術老師對兒子說，其實日漫大部分畫功都很差。分析一番，個人覺得基本就是我對日漫失去興趣的原因：符號性、格式化的表達太多，千篇一律的主角臉，透視與結(jié)構(gòu)失準（這一點對院校出身的畫者而言，就像寫作的人容不得錯別字），商業(yè)模式下忽略對背景與環(huán)境的精心渲染。個人也以為，日漫不如港漫、美漫寫實嚴謹；唯美設定，不如國漫里的工筆重彩、水墨寫意（《霧山五行》就用了國畫技法描繪背景，隨便截圖就是一張漂亮的桌面）；至于人物形象設計，統(tǒng)統(tǒng)不如（強調(diào)一下，評論是指大部分日漫，風格獨立成熟的日漫大師如新海誠、宮崎駿等不在此列）。

網(wǎng)購了幾本港漫給兒子，他也被彩色內(nèi)頁吸引了，我們討論畫風，比較畫功與排版，他終于不再覺得日漫獨尊天下了。

猶記得，大學第一次接觸港漫就愛不釋手。港漫的畫風吸收了美漫的寫實和日漫Q版的特點，極注重平面視覺效果，透視比例準確，畫面龐大，動態(tài)與場景的鏡頭感強，線條豐滿細致，人物形象設計鮮明，畫面代入感強，看港漫，總能體會到滿滿誠意。

只是不明白，為什么港漫最終式微。

港漫曾經(jīng)一度風靡整個東亞，為何難以改編為國漫？

我國香港漫畫家創(chuàng)作的漫畫，曾經(jīng)一度風靡整個東亞?！讹L云》、《神兵玄奇》和《火鳳燎原》等都是一等一的精品，但比較可惜的是，這些港漫除了《武庚紀》和《西行紀》等少數(shù)幾部，其他都并未改編為國漫，即便改編為國漫也是和諧版的。為什么港漫那么精彩，都并沒有改編為國漫呢？因為它們太h太暴力了。下面小編就為大家詳細分析下，如下：

港漫為了整活，喜歡搞牛頭人

港漫作者擁有自己獨特的趣味，特別是牛頭人和骨科?！讹L云》原著里聶風的母親顏盈，在三個男人之間轉(zhuǎn)手，聶人王頭上一片綠油油；即便是已經(jīng)改編為國漫的《西行紀》，也有豬八戒被牛頭人的情節(jié)。牛頭人情節(jié)已經(jīng)從一年前的全民玩梗，變成全民厭惡，所以港漫如果動畫化，而且把牛頭人元素全面還原，可能會引起爭議，甚至被打拳，所以還是不要動畫化為妙。

港漫過于暴力，不容易過審

港漫斷肢掉頭是家常便飯，如果改編為國漫，一定很難過審?，F(xiàn)在日漫的血腥場面都是被刪或者黑幕，港漫動畫化之后，暴力場面要么全部和諧，要么就用剪影代替。但刪了或者用剪影代替，都會喪失故事的原汁原味。而且港漫里的血腥場面和劇情有聯(lián)系，不像日漫一樣把斬首換成扎心也可以，所以除非港漫放棄自己的暴力特點，不然很難過審。

港漫喜歡搞h，容易“少兒不宜”

港漫還有一個小毛病，就是喜歡搞h，《風云》和《神兵玄奇》都有比較刻骨的鏡頭，這些情節(jié)雖然可以刪減，但刪了之后就會缺少港漫特有的味道。而且因為喜歡搞h，所以港漫里人盡可夫的女性角色也很多，青樓女子的描述也不少，這些女角色你把它刪掉吧，可能會影響劇情，也可能會影響角色塑造，《西行紀》把高翠蘭刪了，八戒的可憐身世就無法凸顯了。

港漫的一些思想，不利于傳達給小朋友

港漫作者都很有想法，但問題是太有想法。動畫的受眾始終是年輕人，港漫的一些思想不便于傳達給這些年輕人。例如《古惑仔》系列在香港很流行，許多年輕人都在追，但《古惑仔》動畫遲遲進不來國內(nèi)，即便電影能進，也是限制年齡段觀看的。雖然大部分港漫都不如《古惑仔》偏激，但流里流氣的流氓思想，依然在一些港漫里根深蒂固，角色的性格和他們所表達的思想，不利于傳達給小朋友。

港漫不改編為動畫，改編為動畫的時候被和諧，其實對于港漫來說是一件好事，因為港漫如果不經(jīng)和諧就進入市場，被家長們盯上舉報，那么不管是漫畫還是動畫，港漫都有可能被封，現(xiàn)在港漫只改編一兩部試試水，其實是比較合理的，等國內(nèi)的動畫公司摸到港漫改編的門道，再大規(guī)模動畫化也不遲，你們覺得呢？

經(jīng)典童年回憶，港漫巔峰之作《風云》

2021年8月19日，經(jīng)典港漫《風云》雄霸的扮演者千葉真一去世，霸氣雄渾的三分歸元氣也敗給了疾病，留下了影迷的嘆息。

聽聞消息之后，讓我起了重溫《風云》的念頭，也想把曾經(jīng)的童年經(jīng)典拿出來說說，一起回憶一下港漫的巔峰之作。

漫畫中走出的人物

“金鱗豈是池中物，一遇風云便化龍”。

”九霄龍吟驚天變，風云際會潛水游！”

”成也風云，敗也風云！”

泥菩薩對雄霸的批語是《風云》故事的開始，也是故事的結(jié)尾。

雄霸或許在《風云》里只是一個非常小的BOSS，但是他的扮演者千葉真一，他扮演的雄霸幾乎成為了雄霸本身。如果不看最后的演職人員名單，可能很多人都不知道雄霸的扮演者是個日本人，他扮演的雄霸，對力量、權(quán)力和即將從熒幕中滲透出來的威壓的詮釋，表達的淋漓盡致。

雄霸追逐最高權(quán)力和天下無敵的力量，“壞”到了骨髓，雖說他的女兒保留了他最后一絲柔軟，但是他散發(fā)出的那種睥睨天下的氣質(zhì)，不用多說一句話，雄霸就已經(jīng)演活了。

千葉真一以飾演電影版的《風云》雄霸一角贏得了第18屆金像獎提名，這也是外國演員第一次獲得這項殊榮。

有傳聞稱《風云》的原著漫畫作者正是以千葉真一的形象創(chuàng)作出“雄霸”這個角色——從這個意義上來講，千葉真一就是雄霸。

他出演了電影版和電視劇版中的雄霸一角，兩部劇集全都拿下當時的票房和收視冠軍。至此，千葉真一的雄霸形象火遍了中國大江南北。

玄幻劇集的開拓者《風云》

說起《風云》應該大多數(shù)朋友和我一樣是從電視劇版本入坑，中二的劇情、酷炫的特效和上頭的歌曲，在現(xiàn)在看來依舊經(jīng)典，除了落后時代的有那么一絲辣眼睛的特效…

（相比來看由郭富城飾演的電影版步驚云，帥呆了）

作為宿命論的忠實踐行者，《風云》的故事就是在輪回中前進，原作故事中后續(xù)帝釋天、七武器的劇情算是劇情巔峰，建議小伙伴們可以去看看漫畫。

電視劇版本的故事節(jié)選了漫畫的內(nèi)容，講述了步驚云與聶風為了報父母之仇，更為了全武林的安危而舍己戰(zhàn)斗，得無名相助，與雄霸、絕無神等江湖霸豪之間發(fā)生的一系列的愛恨情仇、舍身取義的江湖傳奇故事。電視劇第二部，可能雄霸的形象過于深入人心，故事并沒有采用原作漫畫中的劇情，改為將雄霸作為最終BOSS。

或許對于故事細節(jié)，我們已經(jīng)記不清了，但是雄霸的表情包、泡面頭的步驚云、聶風的40米大刀特效和百聽不厭的主題曲，成為了我們對于《風云》最大的記憶。

港漫之殤

作為港漫最大的代表作品，馬榮成的《風云》從連載之初就轟動全港，25年來憑借此漫畫，奠定他本地業(yè)界“一代畫神”地位，成全香港身價最高的漫畫家。

從黃玉郎到馬榮成，港漫一脈相承，未有大改。

港漫在20世紀60年代崛起，在吸收了日本漫畫的養(yǎng)分之后，慢慢成長起來。

相對于日漫全年齡全性別無差別的主題，彈丸之地的香港有著一絲局限，從《神兵玄奇》到《中華英雄》再到《風云》，其缺點和優(yōu)點沒有一絲改變，旁白大量的文字敘述，不看你還看不明白劇情；節(jié)奏不夠明確的分鏡，和隨時崩壞的劇情設定。

這些你在《風云》中全都可以看到，在七武器之后的《風云》故事逐漸龍珠化，遇到強敵 特訓 擊敗強敵+化敵為友 新強敵出現(xiàn) 舊強敵被新強敵秒殺，公式化的內(nèi)容，讓《風云》的結(jié)局并沒有那么好看。情懷磨損殆盡之后，粉絲們心里只想著：毀滅吧，趕緊的，累了。

當然，港漫或者說香港最大的文化輸出就是動作片，強大的動作描繪，張力極強、節(jié)奏爆表。畫風上大量色彩的運用，硬朗線條對于肌肉的刻畫，雖然從黃玉郎起模式單一，但也成為了港漫最大的特色。

來到新世紀，對于劇情品質(zhì)和工業(yè)化進程的要求、人才斷層，讓小作坊式的港漫，漸漸小眾了起來。

國漫崛起

隨著兩地交流不斷，港漫慢慢被更多創(chuàng)作者熟知，同樣加速了文化和人才的融合。

除了傳承炫酷戰(zhàn)斗，作者們賦予了作品一個更加深刻的劇情核心。相對于自成一派的《火鳳燎原》，《西行紀》則更加融合了港漫與國漫的特色，史上最顛覆的“西游記”，以黑馬之姿出現(xiàn)。后續(xù)的《鏢人》的略帶港味的風格，更加詭譎黑暗的劇情，成為了國漫的代表之一。

港漫的衰落不可否認，但是他將以另一種形式出現(xiàn)在國漫之中?；蛟S未來就沒有港漫與國漫之分了，他們將成為大國漫一部分。

香港新浪潮的代表《風云》見證了香港漫畫的風風雨雨，隨著《風云》的完結(jié)，一個時代也將緩緩落下帷幕，迎來新世代的更迭。

這似乎隱隱在呼應著《風云》的故事內(nèi)核，時代在輪回中前進，而港漫勢必會以全新的形態(tài)再次出現(xiàn)，或許那時候就會出現(xiàn)一部比《風云》更加經(jīng)典的時代之作了吧？

有什么好看的港漫推薦

《溫瑞安群俠傳》I和II，喜歡溫瑞安和司徒劍僑的人，不可錯過??；

《一零八》（目前出到第三輯），我看過最精彩的顛覆作品，水滸傳原來可以這樣玩的；

《新著鐵將縱橫》，龍少力作，充滿科幻熱血色彩，延續(xù)舊作經(jīng)典；

《少林寺第八銅人》，見證一代無名小子的學武成名之路，張三豐如何從掃地打雜小僧到一代宗師；

《封神紀》三部曲，港漫最后的棟梁鄭健和最人氣作品，紂王是忠的，武庚帶領冥族和人族反抗神族權(quán)力之路；

《殺道行者》，新派武俠熱血打斗，不斗武功斗異能；

《西游》，魔幻之旅，西游取經(jīng)以后的“還經(jīng)”，和仔新作；

近年最精彩的大概都列出來了、、、

以上就是關于港漫畫風的出處及含義介紹，希望對大家有所幫助。