前有“北愛”，后有“唐探”，雖然前者是都市愛情，后者是懸疑推理，但核心其實都跟成長有關。

“北愛”里的年輕人在現(xiàn)實的社會中對抗各種誘惑，于迷茫之中追尋前行的方向；“唐探”系列的兩個主角，則在撥開迷霧、找尋答案的過程中，肯定并超越自我。

而當陳思誠走出自己擅長的“成人”領域，將鏡頭對準青少年的時候，卻收斂隱藏起了所有的尖銳冰冷，為觀眾們打造了一個溫暖、瑰麗，充滿奇幻色彩的夢。

1、不一樣的萌物

作為《外太空的莫扎特》中的絕對主角，影片中的莫扎特雖然走的也是“丑萌”路線，卻還是跟同類設定有很大不同。

莫扎特出場時，還是個沒有被注入“靈魂”的手工布偶。片中借助老師和孩子的對話，對它來了一段“官方吐槽”，稱它是個既不像熊貓、也不像狗的四不像；任大望（黃渤飾）一看到它，就嘲笑它丑得鬼斧神工。

在來自阿爾法十八星球的外星人以精神投射的方式，“入駐”玩偶體內使它活起來后，它向著任小天（榮梓杉飾）擠眉弄眼的打招呼模式，也是有別于其它萌物的賤帥。

除了樣子、神態(tài)，莫扎特的身份屬性也跟過往影視作品中同類萌物不同。

過往影視作品中的同類萌物多是稚童屬性，它們懵懂、天真，對四周的一切充滿了好奇，在磕磕碰碰的探索中，一邊闖禍，一邊軟化身邊的人，最終連接起雙方之間的感情線。

而莫扎特則是成人化的。

它既是帶著任務來到地球的“外星特工”，又是守護、包容著孩子們的大哥哥。丑萌、賤帥的外表下，是從戲中暖到戲外的善良和柔軟。

而這，也是整部影片的基調。

2、貫穿全片的溫情

首次搭檔的黃渤和榮梓杉，飾演了一對從對立到和解的父子。

任大望曾經也是一個心懷音樂夢想的青年，卻被生活磨折成了庸庸碌碌的中年人。只有頭頂上的那根小辮子，是他心底殘存的跟搖滾相關的倔強。而被迫去承襲、延續(xù)父親夢想的任小天，則在每日枯燥的練習中，艱辛守護著自己的太空夢。

這樣的一對父子，注定會沖突不斷、矛盾叢生。

只是在中國式家庭“壓制性”的模式下，任小天的每次反抗都徒勞無功。直到他用三朵小紅花，換來了莫扎特后來借助的丑玩偶。

所有轉變，從此而生。

莫扎特幫任小天應對父親的檢查，在他被欺負時出手相助，又用一顆能量橘子讓任小天與自己聽覺同步，學會了傾聽世界，用音樂去描繪心里的畫面。

在這個過程中，原本不懂得情感為何物的莫扎特，也逐漸理解了人類的情感，與任小天成了沒有血緣關系的親人。

任小天和莫扎特之間的情感線動人，跟任大望之間的親情線則暖心。

任大望看似霸道而專制，一心想要安排兒子的人生。但其實，他同樣是“都是為你好”魔咒的受害人。生活的毒打讓他忘記了曾經的抗爭，活成了“壓迫者”的模樣。當過去的記憶被點醒時，任大望隨即選擇了與兒子并肩作戰(zhàn)、一路同行。

長城上，他驚慌失措擁抱住一夜未歸的兒子；礦橋上，他如神兵天降，怒而揮拳向“詐騙三人組”的大背頭；結局時，他陪著小天圓夢，徜徉在天文館的星河倒影之中。

被迫放棄過夢想的任大望，在與兒子和解的同時，懂得了陪伴引導和尊重。

從某個角度來說，任大望和莫扎特其實是一個人。當任小天無法承受任大望的高壓時，他就“造”出了與父親全然相反的莫扎特。

同樣普通到可以說丑的外形、同款小辮子以及音樂才能，都是對這點猜測的印證。

除了任家父子之外，“校園三小只”之間的友誼和信任，馬元對亡母的思念和其父對亡妻的深情，以及任小天和同父異母弟弟之間的相處，都是《外太空的莫扎特》里柔軟而細膩的溫情。

從頭到尾、縱橫交錯，成為撐起整部影片的主要元素之一。

3、腦洞大開的奇幻場景

這部有別于陳思誠過往作品的《外太空的莫扎特》，讓我們看到了他童心、浪漫的一面。他借助外星人這一設定，將一個折射現(xiàn)實、充滿心酸與無奈的故事講得輕松逗趣。

拿影片中的莫扎特來說，來自阿爾法十八星球的它以音樂為能量。當它第一次在小天的臥室內動起來之后，就上演了一場炫目的“凌空浮物”。在半空漂浮移動的書本、小擺件等，瞬間構成了一個“簡易小宇宙”。

之后，莫扎特又用這種超能力，搭建過通往巨型煙囪頂部的螺旋石梯、從任小天家到耗子家的書橋，還借用水池中的裝飾船，圓了丁潔靈想去長城的夢。它甚至還將夜空中的群星作為道具，為“校園三小只”排演了一場絢麗壯美的星辰視覺盛宴。

當凌亂的碎石一塊塊浮起，拼組成曲折綿延向上的石梯；當孩子們踩著浮在高空的書本，前往想要去往的地方；當任小天和他的朋友乘著船從都市的上空飄過，船尾長長的彩燈拖曳飄動；當漫天的星辰都成為“像素”，在莫扎特的講述中構建成世界八大奇跡……

所有的喧囂和浮躁，都在這充滿童話色彩的奇幻場景中退去，兒時編織過的那些夢想，從心底某個地方冉冉升起。

還有任小天吞下能量橘子后，呼嘯而過的城軌、街頭飛馳的汽車、天空飛翔的鴿子、迎風搖動的樹枝……城市里的每一樣事物，瞬間都有了自己的聲音。學會傾聽世界的任小天，懂得了怎樣讓音樂擁有生命和靈魂。

這樣的一部奇幻影片，沒有“凝視深淵”的人性對決，即使是片中的“詐騙三人組”，也是以“笨賊”的姿態(tài)存在的，每次出場都自帶搞笑屬性。

換句話說，這次的陳思誠沒想讓觀眾燃燒腦力，他只是想讓走進影院的觀眾，在這場奇幻而又溫暖的夢里，體味親情的溫暖、找回失落的初心。

不管觀眾是被感動到落淚還是被逗笑，都是他的目的所在。